赵伯勋 艺术世界
时间:2017-09-21 16:15 浏览次数:
艺术家简介
赵伯勋:1958年生于北京,國家一級美術師,北京關照自然中国工筆花鳥畫院副院长。自幼酷愛繪畫,在少年宫接受多年素描和色彩訓練。1978年師從著名花鳥畫家龔文楨先生,研習工筆花鳥畫,2002年進北京畫院王明明院长高研班深造。
1998年作品《碧潭幽禽》入選第四屆當代工筆畫大展:
2002年作品《玉簪》入選第五屆當代工筆畫大展:
2003年作品《春江雪霽》入選首屆中國北京國際美術雙年展:
2004年《春江雪霽》獲中國民族團結進步書畫大賽銅獎:
2006年作品《夢入江南煙雨露》入選第六屆全国工筆畫大展。
2006年三幅作品作爲禮品由全国政协主席賈慶林贈送英国憲政事務大臣兼大法官浮?克納勳爵、立陶宛總理基爾基拉斯和蘇維埃主席莫羅茲。
2010年作品《錦鯉》由全国政协副主席王剛贈送寶浦路斯議長卡洛揚。
2011年作品《牡丹》由全国政协主席賈慶林贈送荷兰首相呂特。
2015年在老师帶領下,爲國家领导人官邸繪制大型花鳥畫《春和景明》。
近年来先後爲中南海、全国政协、中央統戰部、中央社会主義馬列學院、中国駐澳門行政公署等部門繪制多幅大型花鳥作品。
前言
中国工笔花鸟画有着悠久的传统,在宋徽宗赵佶的倡导和影响下,两宋宫廷中的优秀花鸟画家,精研物象,格物致知,写花卉之姿,传鸟兽之情,其题材之广泛,技法之精炼,可称花鸟画巅峰时期。此优秀传统流传后世,代有传人。近百年来工笔花鸟画得到空前繁荣和发展,尤其是以中青年为主体的当代花鸟画家,用他们融贯中西艺术而并未远离中国传统的审美思维,包含时代特征和地域特色的笔墨,创作了一批有意境、有格调的花鸟画作品。
赵伯勋自幼酷爱绘画,在少年宫受过多年的专业素描、色彩训练,打下了坚实的造型基础,这方面的功力也使他日后的创作受益颇多。20世纪七十年代末,他开始学习工笔花鸟画,画了几十本花卉写生,为创作积累了大量素材,他善于捕捉不断变化的花鸟姿态,捕捉与心境情绪相关的动人画面,充满了诗情画意。他坚持写实风格,创作态度十分严谨,把最好的作品呈现给观众。
我们师生结缘已经有十几年了,从进画院研修到今天所取得的成绩,大家有目共睹。他是一个传统花鸟的继承者,有很强的北派花鸟画特色。他不事张扬、孜孜不倦、持之以恒,积淀了深厚功力。 "工笔" 画之 "工" 本身就显示着在功夫技巧上的涵义和要求,古人说"倍加功力,自然妙生"。 伯勋的工笔花鸟画近师当代名家,远承五代两宋,博采众长,更直接以造化为师,而熔铸以个人生活情感。从他的画中,我们可以感受到大自然的蓬勃生机、鸟语花香。他的作品题材都是生活中常见的花卉飞禽、竹水渊鱼,给人们一种亲近朴实的感觉,画风雅逸灵秀,清韵富丽,宁静与绚烂并存,淡泊与瑰丽共生。
他善画野鸭和锦鲤,不管严寒酷暑常年观察野鸭的生活习性,目识心记、融情感于创作中。作品《早春》表现冰河初开的水面上飞落几只野鸭,画面水天一色、晓寒中带有几分暖意,构图疏朗而意境深远,预示着生机勃勃的春天即将到来。画鱼是伯勋的另一个擅长。鱼是中国绘画中常见的题材,在中国文化语境中有生命繁盛、福泽绵绵的含义,悠游自在是精神自由的象征。锦鲤是近几十年兴起的观赏鱼,有"流动宝石"之称。伯勋画鱼有着自己独特的表现方法,用笔沉稳工致,片片鱼鳞描绘的一丝不苟、或聚或散、或浮或沉、游姿灵动、翻澡戏蒲、栩栩如生,极尽鱼水之乐,给人带来畅泳自然之态、逍遥逸致之态。
一个艺术家成功离不开天赋和勤奋,伯勋能够常年沉浸于艺术天地,刻苦练功、努力实践、把才华和精力都放在创作中。花开花落、春去秋来、不知倦怠,他那些精妙生动的花鸟画作品,就是在这种心境下厚积薄发,不断涌现出来的艺术成果。
虽然伯勋的画还有一些不足,还有提高的空间,但天道酬勤、假以时日,凭其勤奋好学的精神,我期盼着在未来的艺术道路上,伯勋一定能够取得更大的成就。
(作者系全国政协常委、中国美术家协会副主席、北京市美术家协会主席、北京画院院长 王明明)写于2017年4月26日